Raquettes de tennis vintage : comment Lacoste et Simons travaillent avec Ben & Flo pour leurs vitrines

On a récemment sorti plus de 30 raquettes de tennis en bois de notre atelier pour une vitrine de Lacoste aux Galeries Lafayette Haussmann à Paris. Quelques semaines avant, c’était Simons au Canada. Et encore avant, la maison Bourrienne Paris X nous avait fait confiance pour intégrer des raquettes dans son univers.

À chaque fois, le même point de départ : un brief simple… mais exigeant en terme de qualité. Créer une vitrine, une ambiance, une mise en scène autour du tennis, sans tomber dans le cliché sportif un peu ringuard.

On ne parle pas de performance ou de sujets techniques que l’on peut avoir sur nos articles de sport, mais d’élégance, de matière, de silhouette. Et le Luxe adore nos accessoires de tennis vintage pour ça.

Et ça commence toujours pareil chez Ben & Flo. Dans l’atelier, au milieu des cadres en bois, des manches patinés, des cordages qui ont vécu et qui trainent parfois à l’atelier 🫣 . Des raquettes anciennes que certains auraient laissées de côté, mais qui, une fois sélectionnées, nettoyées, parfois retravaillées, retrouvent une place toute différente.

Ce que viennent chercher ces grandes marques, ce n’est pas juste une raquette de tennis vintage. C’est une capacité à fournir, rapidement, des pièces cohérentes entre elles, avec une vraie lecture visuelle. Du volume quand il en faut, du caractère quand c’est nécessaire, et surtout une exécution sans complexité.

Parce qu’une vitrine, ce n’est pas un décor figé. C’est une prise de parole. Et quand elle se joue à quelques mètres du trottoir, chaque détail compte.

Je vais vous montrer concrètement comment ces projets se construisent chez nous, pourquoi le tennis vintage revient aussi fort dans le retail, et ce que ça change de travailler avec une structure comme Ben & Flo.

Des raquettes de tennis vintage en vitrine : de l’atelier aux grandes marques

Tout commence toujours au même endroit. Dans notre atelier, avec des raquettes de tennis en bois que certains considèrent encore comme des objets dépassés. Des cadres anciens, du cuir, des cordages qui ont vécu… et pourtant, c’est exactement ce que recherchent aujourd’hui certaines marques.

Ces dernières années, on a vu passer des projets très différents, mais avec un point commun : la volonté de créer une vitrine forte, élégante, autour de l’univers du tennis. C’est comme ça que nos raquettes se sont retrouvées chez Simons au Canada, dans une mise en scène complète autour du sport vintage. Quelques semaines plus tard, direction Paris avec Lacoste, pour une vitrine aux Galeries Lafayette Haussmann, avec plus de 30 raquettes installées en série. Et plus récemment, la maison Bourrienne Paris X est venue chercher cette même esthétique pour enrichir son univers.

Ce qui est intéressant, ce n’est pas uniquement le résultat final. C’est le fait qu’à chaque fois, on part d’un produit simple — une raquette de tennis vintage — pour arriver à une mise en scène complète. On ne vend pas juste une pièce. On prépare des ensembles cohérents, capables de fonctionner visuellement en vitrine, en boutique ou en événementiel.

Et c’est là que tout se joue. Parce qu’entre une raquette posée seule et une série de raquettes pensées pour une vitrine, il y a une vraie différence. C’est ce travail en amont, cette sélection et cette capacité à livrer rapidement du volume cohérent, qui font que ces projets prennent vie et que les marques nous font confiance.

Pourquoi le tennis vintage s’impose dans la décoration de vitrine ?

Si vous regardez bien les vitrines aujourd’hui, que ce soit dans le textile, le lifestyle ou même le retail haut de gamme, le sport revient de plus en plus… mais pas n’importe lequel.

Le tennis, et surtout le tennis vintage, a quelque chose de particulier. On est loin des matériaux modernes, des couleurs agressives ou de la performance pure. Ici, on parle de bois, de cuir, de patine. Des matières qui racontent quelque chose, qui apportent immédiatement de la chaleur et de l’élégance à une mise en scène.

C’est exactement ce que recherchent les marques. Une vitrine qui attire l’œil, sans être trop démonstrative. Quelque chose de lisible, de cohérent, qui fonctionne aussi bien pour un passant que pour un client déjà sensible à l’univers de la marque.

On l’a vu concrètement avec certains projets plus confidentiels, comme des aménagements réalisés pour des espaces liés à Roland Garros, où nos raquettes ont été utilisées pour décorer des chambres VIP d’athlètes. Là encore, l’objectif n’était pas de parler de performance, mais d’installer une ambiance, un univers, presque une signature visuelle autour du tennis.

Un point revient d’ailleurs très souvent dans les échanges avec les marques : la neutralité. Nos raquettes en bois Ben & Flo, contrairement à certaines pièces vintage, ne comportent pas de logos visibles. Cela permet de les intégrer facilement dans une vitrine ou un espace sans créer de conflit avec d’autres marques. C’est un détail, mais dans le retail, c’est souvent ce genre de contrainte qui fait toute la différence.

Une raquette de tennis ancienne, bien intégrée, permet ensuite de structurer l’espace, de donner un rythme visuel, et d’apporter ce côté intemporel que beaucoup recherchent aujourd’hui. On n’est plus dans un simple objet décoratif, mais dans un élément de narration.

Et c’est sans doute pour ça que ce type de projet revient de plus en plus. Parce qu’il permet aux marques de se différencier facilement, tout en restant élégantes et crédibles.

Une façon de travailler simple, rapide et sans friction

Quand une marque nous contacte, c’est rarement pour discuter pendant des semaines. Les besoins sont souvent très concrets : une vitrine à monter rapidement, un shooting à organiser, un espace à habiller dans des délais courts.

C’est pour ça qu’on a fait un choix assez simple chez Ben & Flo : éviter tout ce qui ralentit inutilement. Pas de devis à rallonge, pas d’allers-retours interminables. Les produits sont disponibles directement en ligne, avec des photos, des gammes, et chacun peut avancer à son rythme. Nous avons d’ailleurs expliqué tout ça dans une page dédiée pour les professionnels. 

Certains clients savent exactement ce qu’ils veulent et commandent directement. D’autres préfèrent être accompagnés, surtout quand il s’agit de composer un ensemble cohérent pour une vitrine ou un projet retail. Dans ce cas-là, on échange rapidement, souvent via WhatsApp, et on construit ensemble une sélection adaptée au projet.

Ce fonctionnement nous permet de rester agiles. D’être capables de préparer du volume quand il le faut, tout en gardant une cohérence visuelle. Et surtout, de répondre vite, ce qui est souvent décisif dans ce type de projet.

Au final, ce que recherchent les marques, ce n’est pas seulement un produit. C’est une solution simple, fiable, et immédiatement exploitable. Et c’est exactement comme ça qu’on travaille aujourd’hui chez Ben & Flo.